In this section we announce upcoming or current events such as conferences, symposia and panels; exhibitions and curatorial endeavors; professional achievements and plans; and publications.
En esta sección se anuncian eventos futuros o corrientes tales como conferencias, simposios, y paneles; exhibiciones y proyectos curatoriales; logros y planes profesionales; y publicaciones.
Image Caption Home Writings: Clark Lecture, Notes on a Decolonial Art History in Latin American and Latinx art in the 20th and 21st Century, Clark Art Institute, Williamstown, MA. November 2, 2021
.


Janet Toro. Radical Intimacy. Overflows and Gestures.
Curated by Cecilia Fajardo-Hill
Museum of Fine Arts, Santiago de Chile, May 15, 2025
Curated by Cecilia Fajardo-Hill, this anthological exhibition, which brings together paintings, objects, performances and installations, examines Janet Toro’s career between 1985 and 2025, characterized by work that addresses various forms of violence and oppression and that transcends the boundaries established by the body. Janet Toro began making art in 1985 during the dictatorship. Overcoming many obstacles and hardships, Janet Toro has sustained her practice for over forty years, driven by an aesthetic, political, and existential urgency. Her performance work focuses on addressing, through the body, the events and various forms of violence and oppression—both physical and symbolic— specifically political violence during the dictatorship, state and institutional violence, patriarchy, violence against women, and the violence of capitalism. Her work proposes a dialogue between the personal and the collective, from a place of intimacy, positioning Janet Toro as one of the most radical and important artists in Latin America.


Janet Toro. Intimidad radical. Desbordamientos y gestos.
Curadora: Cecilia Fajardo-Hill
Museo de Bellas Artes, Santiago de Chile, 15 de mayo, 2025
Con la curaduría de Cecilia Fajardo-Hill, esta muestra antológica que reúne pinturas, objetos y registros de performances e instalaciones, revisa la trayectoria de la artista entre los años 1985 y 2025, caracterizada por una obra que aborda diversas formas de violencia y opresión y que desborda los límites establecidos desde el cuerpo. La artista comenzó a hacer arte en 1985 en medio de la dictadura. Sorteando muchos obstáculos y precariedad Janet Toro ha sostenido una práctica por más de cuarenta años a partir de una urgencia estética, política y existencial. Su trabajo performativo se ha centrado en abordar desde el cuerpo, el acontecer y sus diversas formas de violencia y opresión, física y simbólica; específicamente la violencia política durante la dictadura, la violencia del estado e institucional, el patriarcado, la violencia contra la mujer, y la violencia del capitalismo.Su obra propone un diálogo entre lo personal y lo colectivo, desde la intimidad, haciendo de Janet Toro una de las artistas más radicales e importantes de América Latina.

Poner el cuerpo en Latinx América
The coming 2025 Latin American Studies Association (LASA) conference titled Poner el cuerpo in Latinx America, will be held in San Francisco on May 23-26. It is organized by Javier Guerrero, Paola Cortés Rocca, Cecilia Fajardo-Hill, and Emily Maguire.
About LASA2025
This iteration of the LASA Congress proposes that we put the body on the line. That we recognize the body as our primary political device, capable of confronting censorship, repression, and violence. In Latinx America, we have known how to put the body on the line against whatever compromises our sovereignty and autonomy, be it government, State, nation, language, or imperatives of gender, class, race, and their intersections. Therefore, we inquire into the communities of bodies that live, survive, and produce new ways of knowing in the region. We seek to trace their circulation, from forced migrations and exiles to joyful and dancing movements. However, this creative and fugitive body is not limited to the human animal; it also includes other organisms and materialities.
Acerca de LASA2025
El tema central del Congreso LASA 2025 es “Poner el cuerpo en Latinx América”. Esta edición del congreso de LASA se propone poner el cuerpo: reconocerlo como nuestro primer dispositivo político, capaz de enfrentar la censura, la represión y la violencia. En Latinx América hemos sabido poner el cuerpo ante lo que compromete nuestra soberanía y autonomía, se llame Estado, gobierno, nación, lengua, imperativos de género, clase o raza y sus intersecciones. Por eso, nos preguntamos por las comunidades de cuerpos que viven, sobreviven y producen nuevos saberes en la región. Buscamos trazar sus recorridos, desde las migraciones forzadas y los exilios hasta sus danzantes y gozosos movimientos. Sin embargo, este cuerpo creativo y tránsfuga no se restringe al animal humano, también abarca otros organismos y materias. Cuando el ecocidio constituye una catástrofe que nos amenaza y promete la extinción de tantas vidas, queremos interrogar las viejas y nuevas formas de poder y confrontarlas con saberes que interrumpen las tecnologías de la violencia. Queremos reconocer, así, las potencias de todos nuestros cuerpos para desafiar lo inamovible y producir nuevas arquitectónicas y epistemologías de la rebeldía y la emancipación.
Equipo de LASA 2025 San Francisco: Izquierda a derecha: Cecilia Fajardo-Hill, Emily Maguire, Javier Guerrero y Paola Cortés Rocca
https://latinamericanstudiesassociation.cmail19.com/t/y-e-chkdiid-thutldhjn-o/
.

Lanzamiento de “Performing the Brown Body” in Drag Kings: An Archeology of Spectacular Masculinities in Latinx America, eds. Nathalie Bouzaglo and Javier Guerrero, Chile: Metales Pesados. LASA2025, San Francisco

Ensayo Cecilia Fajardo-Hill: “Performar el cuerpo marrón”.
Enfocado en les artistas Robert Legorreta, más conocido como Cyclona, Patssi Valdez, Judith F. Baca, Laura Aguilar, Nao Bustamante y rafa esparza.